Uma das coisas mais difíceis de fazer no desenho é desenhar pessoas. Ao contrário de uma variedade de naturezas-mortas, paisagens e outros tipos de pinturas, as pessoas são a figura mais difícil. Desenhar uma pessoa em poses diferentes pode mudar completamente a percepção da própria imagem. Mas, para desenhar corretamente uma pessoa, como grandes mestres, primeiro você precisa aprender a criar esboços. De forma rápida e competente.

Introdução, seleção de posição

Graças aos esboços regulares de uma pessoa, você pode desenvolver uma sensação de escala. Como o corpo humano é dividido em certas proporções, muitas vezes acontece que iniciantes que não pintaram antes esboçam uma pessoa com uma cabeça excessivamente grande ou um corpo pequeno. Essa habilidade vem com a experiência quando há uma sensação de leveza em um lápis.

Para estudar o corpo humano e suas principais características o mais rápido possível, é necessário experimentar os ângulos da câmera. Para iniciantes, você pode usar o mais comum entre eles.

EscorçoDescrição da imagem
PerfilApenas um lado do rosto humano é observado.
Meia voltaQuando o rosto do modelo é virado apenas três quartos. Essa vista é uma das mais difíceis, mas com ela existem muitas variações para um desenho pitoresco.
Rosto cheioA posição do rosto, que é direcionada diretamente para o visualizador. Um homem se vira para que seu corpo pareça completamente simétrico ao artista.

Além disso, esses esboços precisam ser extraídos da memória. Até a imagem fixa permanecer na cabeça. Não pare em apenas uma posição. É melhor desenhar vários esboços simples ao mesmo tempo, mas em diferentes posições do corpo e da cabeça. Vale a pena desenhar cada uma das posições da memória, reforçando as habilidades adquiridas.

Nesta fase, apenas familiaridade com o corpo humano e suas características. Diferenças na estrutura do corpo feminino em relação ao masculino e assim por diante. Tais diferenças anatômicas devem ser firmemente entrincheiradas antes de prosseguir para esboços complexos.

Como desenhar um esboço de uma pessoa com um lápis: proporções

Proporções - que permitem perceber o trabalho finalizado de maneira mais realista. Todo mundo conhece o trabalho popular de Leonardo da Vinci "Homem Vitruviano", onde o artista mostrou com força total a proporcionalidade do corpo anatômico humano.

Definição das principais proporções

A base das proporções humanas é a regra das “Sete cabeças”, o que sugere que o corpo humano é do tamanho de sete de suas cabeças. Em outras palavras, para que o corpo humano pareça realista, seu comprimento deve ser igual a sete cabeças.

Por exemplo, se o comprimento da cabeça for 2 cm, você precisará fazer mais 6 dessas marcas para baixo. Essa será a proporção correta de uma pessoa de estatura média. Em seguida, você precisa prestar atenção a cada "departamento" do corpo, que é alocado de acordo com a regra acima.

Cabeça e rosto

Para maior comodidade, cada um dos departamentos deve ser numerado.

Para lançar a cabeça, você precisa:

  1. A cabeça humana tem a forma de um ovo. Para iniciantes, é melhor usar o oval usual. Não tente torná-lo perfeitamente suave, porque este é apenas um esboço.
  2. Para fingir que a cabeça não é um oval simples, ela precisa ser levemente estreitada no queixo. Assim, o esboço adquirirá as características de uma pessoa real. Aqui você precisa criar a aparência do modelo para um esboço, porque alguém tem um queixo mais largo e alguém já.
  3. Para uma distribuição simétrica dos traços faciais, desenhe uma linha média. Deve passar pelo meio do corpo de uma pessoa. Graças a esta linha, o corpo adquire o lado direito e esquerdo.
  4. Em seguida, você precisa desenhar uma linha dos olhos. Este eixo deve estar localizado logo acima do meio da oval. Com sua ajuda, será mais fácil organizar os olhos.

Não tente demais desenhar traços faciais. Apenas alguns traços de lápis são suficientes para uma indicação esquemática. Como este é um esboço de uma pessoa em pleno crescimento, a correção das características faciais não desempenha um papel aqui.

O cabelo pode ser mostrado não apenas esquematicamente, apenas representando a massa total, mas também detalhado - com cachos que caem casualmente e mechas de cabelo. Esta decisão depende do resultado desejado no esboço.

Pescoço

Esboços a lápis desta parte do corpo são sempre importantes. Pessoas em poses diferentes viram o pescoço de maneira diferente, de modo que seu ângulo é tão importante mesmo nos primeiros estágios de um esboço.

A principal coisa a saber ao desenhar um pescoço é que ele não pode ser mais grosso que a própria cabeça. Se o desenho for feito na íntegra, o pescoço inicialmente parecerá reto e, em seguida, terá uma transição suave para os ombros. Esquematicamente, as clavículas e tendões podem ser identificados para mais realismo.

Se for necessário esboçar o pescoço de perfil, o início do pescoço é retirado do meio da mandíbula. Passa um pouco mais baixo e depois passa suavemente para o próprio pescoço. A parte de trás se origina da parte de trás da cabeça, com uma curva muito leve.

Vale a pena considerar que, se este é o pescoço masculino, deve parecer mais musculoso que a fêmea. Também no pescoço feminino, a flexão é mais perceptível. Não se esqueça do pomo de Adão no pescoço dos caras, que deve ser destacado.

Ombros

Os ombros dos homens devem parecer mais largos que a pelve e ser grandes, mesmo em modelos magros. Os ombros femininos devem ter o mesmo tamanho em relação aos quadris, mas às vezes podem ser mais estreitos.

O ombro deve ter uma forma arredondada, mas não parecer um oval sólido. Para representar corretamente a articulação do ombro, você precisa entender aproximadamente quais músculos estão nela. O ombro tem várias curvas que você deve passar no esboço para maior realismo.

O ombro não deve ser muito afiado, mas não muito inclinado. Este parâmetro depende do modelo em si ou dos desejos do artista. No entanto, não é a primeira vez que ocorre a transmissão correta da estrutura do ombro; tudo vem com a experiência.

Torso e pelve

A estrutura do corpo feminino e masculino nesta parte é significativamente diferente; portanto, é necessário desmontar cada um deles separadamente. Acredita-se que é muito melhor aprender a desenhar o corpo de um homem depois que o corpo de uma mulher é estudado do que vice-versa. Portanto, você precisa começar com um físico feminino.

  • Meninas de tronco e pelve. Desde o início dos ombros é o peito. No local onde o ombro termina, o peito deve ser colocado, o que nos esboços também é mostrado apenas esquematicamente. A peculiaridade do corpo feminino é uma cintura distinta. No entanto, não se deve se deixar levar muito, apenas enfatize a flexão graciosa do corpo. A pelve de uma menina, geralmente tem uma forma arredondada. Os quadris da menina devem se destacar e enfatizar a feminilidade do corpo.
  • Torso e pelve. O corpo do cara lembra vagamente um retângulo estreitado até os quadris. Portanto, muitos artistas aspirantes a usam como suporte. O peito no homem é muito mais largo do que nas mulheres. Não se esqueça da alocação do tórax, o que também é perceptível nos homens, principalmente quando se trata de desenhar nudez. Os quadris de um homem são estreitos e comuns, ao contrário das mulheres. Mas, apesar disso, não se esqueça dessa parte do corpo.

Mãos

Muitos iniciantes que tentam desenhar mãos têm grande dificuldade em desenhar não apenas os antebraços, mas também as palmas das mãos. Você não deve inicialmente tentar alcançar o resultado ideal, porque a habilidade em desenhar mãos vem com a experiência.

No entanto, para evitar alguns erros, lembre-se:

  • As mãos têm um alívio. Dependendo da massa muscular, a forma, o volume e o alívio das mãos podem variar. Para dominar completamente essa habilidade, você precisa considerar cuidadosamente as formas das mãos de pessoas diferentes.
  • Palmas das mãos e seu tamanho. Muitos artistas, mesmo aqueles que pintam pessoas há muito tempo, podem cometer um erro no tamanho de suas mãos. De acordo com a proporcionalidade do corpo, o tamanho da palma da mão deve corresponder ao tamanho do rosto.

Nos estágios iniciais do esboço, as palmas parecem um quadrado. Mais tarde, adquirem a forma de luvas, das quais emergem as falanges dos dedos e da mão. Primeiro, você deve puxar as mãos em uma posição relaxada. Depois disso, vale a pena passar para poses de mãos mais complexas, o que adicionará mais dinamismo ao esboço final.

Desenhos a lápis de pessoas em poses diferentes são frequentemente enfatizados nas mãos. Graças à ação das mãos e dedos, você pode determinar o estado emocional de uma pessoa ou suas intenções, mesmo nos desenhos.

Pernas

A etapa final do esboço. É necessário começar a desenhar as pernas do quadril. Se o modelo estiver de perfil, não esqueça a alocação das nádegas entre a parte posterior da coxa.

Os quadris das mulheres são mais arredondados que os dos homens. Não negligencie as curvas, pois os quadris e as pernas não devem parecer paus. Atenção especial deve ser dada aos joelhos que conectam a canela e a coxa.

A parte interna da perna deve ter uma ligeira curvatura para dentro e a parte externa ligeiramente dobrada. A magnitude das curvas depende da massa física da natureza. Se o modelo tiver sapatos abertos, não esqueça o tornozelo, que deve ser destacado.

Nos esboços e esboços, os pés não recebem muito tempo, mas são mostrados esquematicamente, como 2 ovais ou retângulos, dependendo do ângulo.

Esboço de um homem em poses simples

Esboços de pessoas com lápis em várias poses ajudam a desenvolver velocidade no desenho não apenas de esboços, mas também de trabalhos completos. Depois que os conceitos básicos do corpo humano estiverem firmemente entrincheirados, você poderá desenhar pessoas em poses simples. Por exemplo, sentado ou andando.

Homem sentado

A primeira pose mais elementar na qual você pode desenhar - sentado. Nesta pose, em igual número, muitos artistas retratam homens e mulheres. Ao desenhar uma pessoa sentada, deve-se confiar na regra de “sete cabeças” mencionada acima, mencionada acima.

Nesta fase, é importante distribuir corretamente o corpo. Para começar, vale a pena praticar em fotografias de modelos ou desenhar na natureza. Na posição sentada, é importante considerar a posição das mãos. Um esboço ou trabalho final ficará melhor se as palmas das mãos não estiverem escondidas atrás de outras partes do corpo.

Um papel importante é desempenhado pela localização da cabeça e do corpo. Dependendo da posição em que o modelo está, a cabeça e o corpo não devem parecer muito curvados ou virados.

Posições difíceis

Desenhar pessoas em poses diferentes com um lápis é uma tarefa difícil. Especialmente quando se trata de posições difíceis. No entanto, essa prática é necessária para estudar completamente o corpo humano a partir do exterior. Para esse treinamento, ginastas ou bailarinas retratadas em fotografias em poses estéticas são perfeitas.

Os corpos de dançar ou pular estão em poses, cujo desenho pode ser complicado devido à posição incomum dos braços, dobras nas costas e nas pernas. Esses esboços parecem bonitos, mas eles precisam gastar mais tempo do que em uma pessoa em uma pose normal.

Esboços a lápis de pessoas em várias poses são difíceis de transmitir a dinâmica do movimento. O problema não é apenas transmitir corretamente as características do corpo, mas também dar-lhes movimento e liberdade. Você não deve exigir imediatamente um esboço perfeito, pois essa habilidade aparece depois que centenas de esboços de pessoas em poses diferentes já foram feitas.

Nude

Desenhar nudez é um pouco mais complicado do que em roupas. Para esboçar corretamente um modelo nu, é necessário observar o corpo humano e suas características. Cada dobra ou dobra em um corpo nu deve ser transferida para o papel.

Para facilitar o desenho de nudez, você pode usar papel de grande formato. Por exemplo, se os esboços comuns das pessoas que passam são feitos no formato A5 ou A4, você pode usar o formato A3 ou A2 para desenhar um modelo nu.

Primeiro você precisa esboçar por tempo ilimitado. No entanto, após sentir alguma coragem nos esboços, você precisa dedicar um tempo limitado a um esboço. Por exemplo, 2 minutos são alocados para uma posição no esboço, depois o tempo é reduzido. Que tais esboços de treinamento sejam imperfeitos, mas precisam ser desenhados por um período de tempo bastante pequeno.

Muitos artistas aconselham inicialmente fazer apenas algumas linhas que descrevam a figura principal e, em seguida, iniciar um estudo detalhado da parte do corpo que é mais atraente.

Assim, é possível rastrear a quantidade de detalhes que é importante, mesmo nos rascunhos. No entanto, esse método pode reduzir a proporcionalidade do corpo. Mas, mesmo neste caso, isso adiciona apenas charme ao esboço final.

Um dos detalhes importantes é a escolha da posição ao desenhar. É necessário se acomodar para não realizar movimentos fortes da cabeça para ver a natureza. Uma folha de papel, um tablet ou notebook deve ficar em frente ao modelo.

Em roupas

Esboços em roupas são muito mais simples que a nudez. No entanto, também não se deve relaxar aqui. A primeira coisa que é muito importante na imagem das pessoas vestidas é a transferência de dobras e texturas das coisas.

Esboço de pessoas com um lápis em estágios em roupas

O melhor de tudo é que as pessoas que participam de desfiles de moda ajudam a retratar as pessoas em roupas. Como eles são treinados profissionalmente em posar, desenhá-los será mais fácil. Para esboços de roupas, é melhor usar um lápis duro.

Além disso, se estamos falando de um esboço estilizado, a regra das “sete cabeças” pode ser aumentada para oito e a “cabeça extra” pode ser usada para aumentar o comprimento das pernas. Assim, o modelo em roupas ficará mais luxuoso.

Detalhar as roupas é muito importante. Se, por exemplo, uma camisa xadrez é usada na natureza, é importante desenhar células. O mesmo vale para jóias como colares, pulseiras ou anéis. Todos eles devem ser representados, caso contrário, toda a imagem perderá seu charme.

Características de desenhar uma pessoa da natureza

Uma compreensão completa do corpo humano ocorre apenas quando você precisa se afastar da natureza pelo menos algumas vezes. Como as fotografias podem distorcer o corpo real do modelo com muita força. É impossível dominar a habilidade de desenhar pessoas em roupas se não houver um conceito do que uma pessoa tem por baixo da roupa e como deve ser um corpo nu.

Como natureza, não é necessário chamar um modelo especial. Você pode pedir a um ente querido, por exemplo, uma alma gêmea, para posar para a prática. Você também pode se colocar. Para fazer isso, você só precisa de um grande espelho e desejo. Além disso, posar para si mesmo não incomodará ninguém, porque será necessário aprofundar todo o processo com sua cabeça.

Esboços fáceis a lápis de pessoas, independentemente da dificuldade de posar, são essenciais para um estudo completo do desenho. Para alcançar o resultado desejado, é importante não parar por aí e melhorar suas habilidades diariamente.

Design do artigo: Vladimir, o Grande

Vídeo sobre como desenhar pessoas com um lápis

Como desenhar uma pessoa em etapas em pleno crescimento:

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