A pintura pontual está se tornando cada vez mais popular entre os amantes do bordado. Essa direção permite que você dê a qualquer sujeito uma aparência individual e incomum. Graças aos contornos, padrões e estênceis que facilitam o trabalho de um iniciante, você pode criar uma verdadeira obra-prima.

O que é pintura pontual

A pintura pontual por contornos (padrões, estênceis também podem ser usados ​​nela) é a arte do desenho, com a qual o desenho é aplicado usando pontos.

Esta técnica de aplicação de padrões ao longo de 40 mil anos. As primeiras descobertas que continham vestígios de pintura pontual foram encontradas em um assentamento de aborígines australianos. Mais tarde, seus padrões começaram a ser encontrados na Pérsia, China, Indonésia, Índia e Tailândia.

Técnica de desenho precisa pode ser vista nos trabalhos de C. Pizarro, P. Signac e J.P. Cera. Os pontos, mesclando-se ao cenário geral, criam paisagens de incrível beleza. Na maioria das vezes, essa direção é usada ao pintar objetos decorativos, espelhos e utensílios.

Estilos de desenho

A pintura de pontos por contornos (padrões, estênceis e padrões são adicionais aos conjuntos para iniciantes) passou seu caminho de desenvolvimento, desde pinturas rupestres aborígines até arte moderna. Com base na variedade de possibilidades de aplicação dessa técnica de desenho, ela foi dividida em vários estilos.

Pontilhismo

O nome vem da palavra francesa "Pointilisme" - pontuação e "Point" - pontos. Esse é o estilo mais popular, usado tanto na pintura quanto nos gráficos do dia a dia. Na primeira modalidade, são utilizadas pinceladas redondas ou retangulares.

Ao mesmo tempo, as tintas não se misturam para criar uma sombra de transição. É reproduzido usando pontos que permitem desenhar a ilusão de volume, além de transmitir uma sombra clara. Foi nessa técnica que o artista trabalhou no século 19, Paul Signac.

Dot art

O nome desse estilo é formado por duas palavras em inglês: "Dot" e "Art", que significa ponto e arte. Essa direção é mais moderna. Pontos são usados ​​para criar uma imagem tridimensional. Além disso, na arte dos pontos, há uma direção de "Hiperrealismo de pontos". É usado para criar uma imagem que se parece com uma foto real.

Para obter um efeito tão realista, desenhar pontos exigirá muita habilidade e trabalho meticuloso. O artista contemporâneo M. Endara trabalha neste estilo. Em manifestações simples, a arte pontilhada é usada no doodling e no zentang para desenhar um ornamento.

Ponto a ponto

Esse estilo implica precisamente a pintura pontual. Traduzido do inglês, traduz como "ponto a ponto". Ponto a ponto é uma técnica de decoração usando pontos. Do pontilhismo, sua diferença é que os pontos são aplicados ao longo de certas linhas, que formam um único ornamento.

Essa tendência se originou nas tribos da África, Austrália e Polinésia. Esta técnica pode ser ensinada a adultos e crianças. Ponto a ponto pode ser visto em caixões pintados, pratos, itens de interior, carteiras.

Do-gooder

O nome desse estilo vem de 2 palavras em inglês "Dot" e "Work", que são traduzidas para o russo como ponto e trabalho.

Além disso, o acabamento é uma tendência na arte da tatuagem. Existem milhares de desenhos de tatuagem que são feitos na forma de formas geométricas, mandalas e plantas.

Desenho de ponto

Essa direção é familiar para muitas pessoas nas prescrições em desenvolvimento para crianças, onde, depois de circular os pontos, elas se fundem em uma única imagem. A arte de pontos pode ser vista em elementos de maquiagem e em abstrações simples.

Além disso, a pintura por pontos tem muitos ramos. A pintura Khokhloma é uma das áreas da pintura pontual. A única exceção é a técnica de desenho. Se na pintura local os elementos estiverem na forma de uma gota, então em Khokhloma - as pinceladas. Outro ramo está pintando em pedras. Usado para decorar a decoração e o jardim.

Que cores escolher

A pintura pontual por contornos (padrões para os quais os estênceis são frequentemente vendidos sem reprodução de cores) é realizada usando as tintas acrílicas contidas neles. Na maioria das vezes, eles são um tubo com uma ponta fina, dentro do qual é um corante.

A paleta de acrílicos é bastante diversa. Além disso, eles são vendidos com vários aditivos que permitem dar ao futuro um brilho ou uma tonalidade incomum. Para que a imagem aplicada não fique sujeita ao tempo e continue mantendo sua aparência original, você precisa escolher tintas acrílicas cozidas.

A pintura pontual por contornos é realizada com tintas especialmente projetadas.

Você pode reconhecer o tubo com tinta assada aplicando uma das entradas:

  • resistente a lava-louças;
  • capacidade de lavar louça.

Você pode encontrar tinta com efeito cozido dos seguintes fabricantes:

  • Pebedo Vitrali.
  • Linha Hobby Kreul.
  • Marabu.
  • Decoola.

As tintas podem ser criadas nas seguintes bases:

  • Aguado.
  • Orgânico

O primeiro pode ser apagado com água comum e, no segundo caso, você precisa de um solvente especial.

Uma pequena visão geral dos contornos acrílicos, mais populares entre os fãs de pintura pontual:

País de origemTítuloFuncionalidades
ItáliaLinha Vimer Maimeri Yuea

Corantes de vitral em um tubo de 20 ml cada. O dispensador é muito estreito, para que você possa entender um pouco.

Um pequeno corte no final permite fazer padrões finos e insulares, por um lado, e largos e planos, por outro. A consistência é espessa.

Ideal para trabalhos ponto a ponto. A tinta não se espalha, mas mantém sua forma.

A secagem é de 10 minutos a 1 hora.Para aguardar a preparação completa do produto, ele deve ser deixado por 1 dia. Não é necessário gravar (assar) o trabalho finalizado.

A paleta é representada por tons cromáticos: prata, ouro claro e platina, ouro escuro, cobre, aço, efeito ferrugem, bronze. Cores acromáticas: incolor, cinza e preto.

As desvantagens da tinta são apenas um casamento pequeno, que às vezes está presente no tubo (na ponta do dispensador há um resíduo plástico que pode ser removido sem perda do desempenho da tinta).
ItáliaFerrario

Este fabricante produz 2 linhas de tintas de contorno: "Piombo lmitazione" e "Craft rilievo".

O primeiro tem cores: cinza aço, cinza apenas, cinza ferro, cobre, bronze, prata, ducati e ouro liso, platina. Possui cores e brilho ricos.

Na segunda linha, a paleta consiste nas seguintes cores: azul, branco, marinho, amarelo e amarelo dourado, onda do mar, roxo, vermelho e vermelho brilhante, verde.

Além disso, nesta linha, há uma grande variedade de contornos opacos em cores.

Tintas nas duas linhas estão disponíveis em tubos de 20 ml cada. As desvantagens são as mesmas do italiano "Maimeri". A matéria corante é homogênea, com densidade suficiente.

A secagem completa do produto é alcançada em 1 dia. Secagem de meia hora a 1 hora.Não é necessário queima de produtos.
França"Pebeo"

O volume de tubos com tinta é de 20 ml. O sortimento possui contornos de cores transparentes e opacos. As linhas Porcelaine 150 e Vitrea 160 são usadas para trabalhar com substâncias à base de água que precisam ser assadas.

Vitrea 160 suporta temperaturas de cozimento de 160 graus. Você pode usar essas tintas sem disparar. Na programação há cores: branco pérola e aço.

Além desses 2 tipos de tintas acrílicas, há uma série de relevos Segpe não cozidos. Ele contém cores: chumbo, ouro, cobre, dourado e ouro real.

No entanto, esses circuitos suportam uma temperatura incandescente de 130 graus por meia hora.
RússiaTair

A consistência das tintas é bastante líquida, o que cria dificuldades na aplicação de padrões. Perto um do outro pode mesclar em um.
RússiaGamma

Os contornos deste fabricante podem ser adquiridos como um conjunto, de forma individual. Os tubos são desconfortáveis ​​no trabalho.

O bico do dispensador é muito grande, e é por isso que os pontos são grandes em diâmetro. Este produto é atraente por seus preços acessíveis.

A tinta deve ser escolhida com base na qual o desenho futuro será aplicado.

A densidade da matéria corante acrílica pode ser:

  • Líquido. Adequado para impressão em tecido.
  • Hélio com consistência pastosa. Essa tinta espessa é adequada para a aplicação de pontos convexos, dando a aparência de pérolas ou contas.
  • Standard. Será ideal para pintar em superfícies duras.

Os preços dos contornos acrílicos são muito altos, portanto podem ser substituídos por tinta acrílica comum. No entanto, não será tão conveniente usá-lo, porque não há um tubo no qual você possa aplicar facilmente um desenho. Para pintar com tinta acrílica comum, você precisará de pontos ou um esboço caseiro.

Preparação de materiais e ferramentas

A chave para um bom trabalho é o conjunto certo de ferramentas para pintura torneada.

Contornos acrílicos

A pintura pontual por contornos (padrões, estênceis com um padrão favorito podem ser impressos de forma independente) com tintas acrílicas facilita a aplicação de um ornamento na superfície do produto.

O corante em si está em um tubo com uma extremidade fina. O tubo pode ser feito de plástico macio, mas na maioria das vezes é de metal. Graças a isso, é fácil aplicar pequenas linhas de largura que, após a secagem, são convertidas em um elemento decorativo volumétrico.

Os contornos devem ser selecionados de acordo com a superfície na qual o desenho será aplicado. As tintas acrílicas para têxteis permitem manter a clareza dos padrões aplicados, enquanto o corante penetra nas células do tecido, permitindo que a imagem se ligue bem a ele. Escolha uma sombra para pintar tecidos não é difícil.

Agora, existem várias variações de cores para este caso:

  • Neon
  • Classic.
  • Brilhando no escuro.
  • Com glitter.

A empresa Neva Palette produz uma série especial de contornos acrílicos Decola para pintura em tecido. Além disso, as substâncias necessárias podem ser encontradas sob a marca "Tair".

Os contornos acrílicos com consistência viscosa, que permitem salvar linhas convexas e o volume da imagem, são adequados para pintar em superfícies duras.

Você pode encontrar materiais para trabalhar em uma superfície dura do fabricante "Marabu".

Se elementos volumétricos (pérolas ou contas) estiverem presentes no desenho, eles devem ser aplicados com géis acrílicos, que não causam subsidência após a secagem. As gotas de pérola aplicadas mantêm o formato da esfera e o meio não cai.

Isso acontece se as peças a granel forem aplicadas com contornos acrílicos padrão. Você pode encontrar contornos acrílicos em gel na Tair, que produzem esses produtos com o rótulo Perl Art.

Variedades de circuitos:

  • Universal, adequado para pintar várias superfícies, com exceção dos tecidos e aqueles que queimam (assam).
  • Para pintar tecidos.
  • Para trabalhos em cerâmica e vidro.
  • Um circuito que aumenta de tamanho quando aquecido está inchado.
  • Contorno para produtos que precisam ser demitidos ou para aqueles que frequentemente serão usados ​​na vida cotidiana (pratos, copos, estojos de celulares, mouses, laptops).
  • Vitral.

Um grande número de contornos com várias propriedades permite pintar praticamente qualquer superfície.

Pintura sem contornos

Se não houver contornos, a tinta acrílica comum é adequada. Um pequeno truque para transformar um tubo regular dessa substância em uma ferramenta de pintura conveniente para uso.

A pintura pontual de contorno pode ser substituída pela pintura com pincel

Basta pegar um bico de qualquer momento da cola para um pote de tinta existente e enroscá-lo na rosca, em vez da tampa. A abertura do bico será ideal para aplicar padrões.

Antes de começar a aplicar o desenho, é necessário verificar a consistência da tinta. Se for muito viscoso, ele precisa ser diluído um pouco com água, até o estado de creme de leite oleoso. Usando este método, você pode ajustar a densidade da substância, dependendo da superfície pintada.

Preparação de superfície

Uma superfície adequadamente processada para pintura é a chave para a longevidade da imagem. Antes de começar a aplicar padrões, o produto futuro deve ser tratado com uma cartilha.

Primer é a aplicação de um revestimento especial na camada superior de um produto. Esse processo permite nivelar a superfície e melhorar a adesão dos materiais corantes à base.

O Primer permite nivelar a superfície

Os materiais de primer podem ser:

  • Mineral.
  • Alkyd.
  • Acrílico.

O solo precisa ser escolhido, sendo guiado por uma superfície desse produto que precisa ser pintada. As misturas de primers são aplicadas com uma esponja, a partir de um spray, usando um pincel.

Existem 2 categorias principais de superfícies que precisam desse estágio:

  • Produtos lisos - azulejos, vidro, cerâmica vitrificada, metal.
  • Poroso - papelão, madeira, produtos de madeira e papelão, papel machê, cerâmica não vidrada.

A preparação de materiais cuja superfície é porosa reduzirá o consumo de tinta acrílica preenchendo os poros do produto. O processamento de materiais lisos evita o desapego do padrão futuro.

O solo, dependendo da superfície, pode ser:

  • Adesivo - para processamento de vidro, azulejo, cerâmica vitrificada. É necessário processar a superfície até que um som característico seja ouvido - um rangido.
  • Primer aerossol colorido. Usado para trabalhos em metal. No processo de preparação, no produto você precisa aplicar 1 ou 2 camadas dessa substância, desengordurando previamente sua superfície.
  • Primers resistentes à corrosão. São aplicados se a superfície de trabalho estiver coberta com corrosão. Aplique diretamente na ferrugem.

Após a preparação, a superfície em que o trabalho pintado será realizado deve ser envernizada, o que permitirá:

  • Melhore a adesão de tintas acrílicas à superfície.
  • O desenho futuro parecerá mais apresentável.
  • Um revestimento resistente a influências externas é formado na superfície de trabalho.

Devido ao fato de que os vernizes podem ter um odor muito pungente, é muito difícil trabalhar com eles em ambientes fechados.

Portanto, entre sua grande variedade, os vernizes mais adequados e seguros são:

  • Finlandês "Tikkurila Kiva". Não fica amarelo, adequado para procedimentos internos.
  • "Poly-R" alemão. Difere no fato de secar rapidamente e não ter cor; é absolutamente transparente.

O verniz deve ser escolhido, com foco no efeito desejado. O revestimento de verniz de alta qualidade é obtido aplicando 2-3 camadas da substância. Cada um deles deve ser aplicado somente depois que o anterior secar completamente.

Os itens que após a pintura serão utilizados para o fim a que se destinam (pratos), não podem ser revestidos com verniz comum. Isso pode causar envenenamento tóxico. Para evitar isso, você precisa omitir esse processo ou escolher um verniz que não prejudique a saúde humana.

Materiais adicionais

Além dos contornos e do produto que será pintado, serão necessárias as seguintes ferramentas:

  • Folha de rascunho para cursos de teste.
  • Esponja ou seu análogo para primer.
Pintura de contorno: materiais e ferramentas
  • Lápis para desenhar linhas.
  • Água para remover erros do produto. Se a tinta estiver endurecida, você precisará usar acetona.
  • Toalhetes ou esponjas para limpar periodicamente a bica do distribuidor nos contornos.
  • Uma agulha ou alfinete para limpar o distribuidor no interior da tinta contaminada.
  • Cotonete para apagar itens desnecessários da imagem.
  • Pinça, palito de dente ou faca de escritório para remover o ponto desnecessário endurecido.
  • Pincel para aplicação de verniz no produto.
  • Líquido ou acetona contendo álcool para desengordurar a superfície.

Você também pode manter um secador de cabelo à mão para poder secar seu trabalho a qualquer momento.

Padrões para pintura

Você pode criar um desenho usando a pintura pontual ou desenhá-lo usando modelos prontos. Esta opção é adequada para iniciantes neste assunto.

Na pintura com pontos para criar uma imagem, use:

  • Esquemas.
  • Stencils.
  • Templates.

Para trabalhos em superfícies opacas (couro, madeira, metal ou plástico), os estênceis vendidos em lojas criativas serão adequados. Você mesmo pode fabricá-las com papelão grosso ou pastas plásticas. Trabalhar em uma superfície transparente é muito mais fácil. Qualquer esquema pode ser aplicado de lados diferentes.

Os padrões adequados para a pintura pontual podem ser:

  • Padrões para bordado ponto cruz.
  • Exemplos de padrões para bordar com miçangas.
  • Padrões em tecidos estilizados como arte folclórica e ornamentos.
  • Camisas bordadas a céu aberto.
  • Cartões para decoupage.

Qualquer um dos modelos acima pode ser redesenhado ou impresso. Depois, basta anexá-lo ao produto e começar a trabalhar.

Formas geométricas

Formas geométricas em grandes grupos podem criar belos padrões.

Можно придумать самостоятельно образ схемы, либо выбрать любой понравившийся шаблон. Отличаются узоры из геометрических фигур своей простотой в исполнении, которая при этом великолепно смотрится на изделии.

Flores

Использование узоров в виде цветов – это наиболее красочный и красивый вариант оформления изделия из всех возможных. Различные их вариации дают огромный потенциал для развития воображения.

Из отдельно взятых цветов можно компоновать разнообразные орнаменты, играть с палитрой красок и линиями. Каждый цветок нужно начинать прорисовывать от сердцевины к краю. Рисуя таким образом получится избежать того, что все точки могут слиться в одно целое.

Абстракция

Абстракции на изделиях придают ему сюрреалистический вид. Ими можно украшать бутылки, шкатулки, корпуса техники. Есть множество вариантов абстракций, которые будут отлично смотреться практически на любом изделии.

Единственный минус состоит в том, что работать с ними очень сложно. Красивый результат зависит от кропотливой и профессиональной работы. При нанесении абстракции нужно строго соблюдать контуры и линии рисунка, ведь именно от их четкости зависит качество работы.

Animais

Шаблоны с животными менее всего популярны среди любителей точечной росписи. Их сложно обыграть в общем рисунке. Нанесение такого изображения требует соответствующего ему окружения.

При этом, животные мотивы будут смотреться очень красиво, если правильно подобрать фон и другие элементы рисунка.

Работа по схемам

Рисунок, который наносится с какого-либо исходного шаблона, не будет на все 100% процентов совпадать с ним. Когда узоры переносятся на изделие, изначально отмечают его центральную часть. Она чаще всего не идентична с геометрическим.

После этого наносят линии контуров рисунка и его основные линии. Наносят их обычным грифельным карандашом или же специальным для рисования по стеклу, кистью с тоненьким наконечником. Если линии будут нанесены при помощи акрила, то нужно учитывать то, как они будут выглядеть в уже готовом изделии.

Чтобы линии не резали глаз, их можно выполнить:

  • Незаметной краской, которая не входит в контраст с основным фоном.
  • При нанесении линии нужно использовать краску, на несколько тонов светлее, чем основной рисунок.

Последовательность действий должна быть от центральной части в стороны, а затем от верха до низа. Если начинать выполнять работу от контура узора к центру, есть риск не угадать с размерами и тогда любая погрешность при выполнении работ станет фатальной и испортит результат.

Подкладывание шаблонов к разным поверхностям

Расписываемые поверхности не всегда могут быть ровными. Даже обычное блюдце имеет полусферическую форму, а поэтому приложить к нему трафарет практически невозможно. Чтобы рисунок не искажался, нужно отдать много сил и времени на то, чтобы желаемая схема легла как можно ровнее и сохранила свой первоначальный вид.

Ровная поверхность

С ровной поверхностью работать проще простого. Поэтому с нее и стоит начинать новичкам в точечной росписи, чтобы набить руку.

Для новичков точечная роспись должна быть только на ровной поверхности

Достаточно приложить под прозрачную поверхность желаемую схему либо трафарет, закрепить его при помощи скотча и начать работать. Если рабочая поверхность имеет цвет, то на нее узор наносят при помощи копировальной бумаги противоположного ей цвета.

Роспись бокалов

Роспись бокалов точечной росписью не такое сложное занятие, как кажется на первый взгляд. Заготовленный шаблон или трафарет нужно расположить внутри бокала, закрепив его концы скотчем. При помощи ваты или бумажных салфеток нужно полностью наполнить бокал.

Это позволит шаблону лучше прилегать к выпуклым стенкам изделия. Остается лишь расписать изделие, ведь линии узоров будут прекрасно видны сквозь стекло.

Декорирование тарелок

Тарелки расписывать сложно из-за ее изгибов.

Есть несколько вариантов прикладывания шаблонов к данному изделию:

  • Каждый элемент узора вырезается и наносится на тарелку поштучно.
  • Шаблон прикладывается к поверхности полностью, а в месте где бумага искажается, его корректируют.
  • На тарелке прорисовывается центр узора и его основные контуры. После этого намечают остальные детали рисунка.
Декорирование тарелок в стиле точечной росписи начинается с центра тарелки

Небольшой лайфхак для росписи тарелок:

  • Нужно взять 2 идентичные прозрачные тарелки. Между ними нужно зажать трафарет или шаблон из ткани, который плотно ляжет к поверхности. Прозрачный верх позволит перенести схему узора на изделие, не исказив его очертаний.

Помимо этого, можно расписать тарелку опираясь лишь на фантазию.

Шаблоны для бутылок

Для точечной росписи бутылок нужно воспользоваться трафаретами или шаблонами, которые будут иметь вытянутую форму. Можно воспользоваться круговыми узорами, но, чтобы готовое изделие смотрелось красиво, схему нужно приложить очень четко. Главную сложность представляют концы рисунка, которые нужно соединить.

Решить данную проблему можно несколькими способами:

  • Не соединять окончания рисунка вовсе. Образовавшееся между ними пространство разрисовать самостоятельно.
  • Постараться просчитать диаметр бутылки и подогнать шаблон под него.
  • Для работы можно использовать узоры, которые состоят из повторяющихся и небольших фрагментов. Если рисунок не сильно совпадает, можно скорректировать его играя с деталями орнамента.

Если шаблон большой и сложный, его нужно наносить поэтапно. Это даст возможность скорректировать рисунок на любом этапе.

Советы по точечной росписи для начинающих

Обучиться точечной росписи может каждый желающий.

Ряд небольших советов поможет начинающим быстрее освоить это ремесло:

  • Первые работы по точечной росписи лучше всего выполнять на ровной поверхности.
  • Прежде чем расписать какое-либо изделие, для начала стоит набить руку на любом черновом листе. Это поможет понять, с какой силой надавливать на тюбик, чтобы получить точки нужного диаметра.
Для обучения мастерству точечной росписи выбирайте несложные шаблоны
  • Не отчаиваться, если с первой попытки ничего не вышло. Это искусство требует особого мастерства, которое приходит с опытом.
  • Начинать работу лучше всего по готовому шаблону или схеме. Уже со временем можно самостоятельно придумать рисунок и нанести его на изделие.
  • Всегда иметь под рукой ватную палочку, растворители и воду (в зависимости от используемой краски) чтобы в любой момент была возможность исправить помарки.
  • Не бояться зайти за линии шаблона или схемы. Всегда можно по-своему обыграть рисунок, дополнив его дополнительными элементами.

Точечная роспись прошла долгий путь своего развития. Современные достижения науки позволяют облегчить работу, как новичку, так и опытному мастеру. Благодаря акриловым контурам наносить точки будет легко и просто, а готовые схемы и трафареты с орнаментами позволят создать красивый узор даже тем людям, которые не умеют рисовать.

Desenho do artigo: Natalie Podolskaya

Видео о точечной росписи

Точечная роспись контурами для начинающих:

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