Desenhando. Técnica de desenho rápido. Auto-ajuda gratuitamente, vídeos, livros, instruções

• O que é desenhar?
• Por que aprender a técnica do desenho rápido
• Ferramentas e materiais
• Gêneros de esboço
• Técnicas de desenho
• Como aprender a desenhar
• Dicas para iniciantes
• Como desenhar silhuetas
• Картинки для начинающих поэтапно
• Видео про скетчинг

O início do esboço foi estabelecido antes do advento da escrita. Confirmação desta pintura rupestre por povos primitivos. Na arte, a tecnologia tem sua própria direção. A técnica de desenho rápido é usada por aspirantes a artistas, profissionais e como hobby.

O que é desenhar?

A essência do esboço é transmitir o pensamento necessário, sem levar em conta detalhes sem importância e insignificantes. Pode conter figuras e palavras.

O desenho de esboço é rápido. Quando uma ideia ou inspiração surge inesperadamente, um esboço também nasce espontaneamente. Um desenho rápido é irregular. Eles terminam, corrigem, não é um trabalho concluído.

Por que aprender a técnica do desenho rápido

Se houver um desejo de começar a desenhar, o desenho é a técnica mais adequada. Nesse sentido, não existem regras e estruturas claras, é impossível cometer um erro. O principal é transmitir a ideia.

Esboçar é uma técnica de desenho rápido.

Esta é uma maneira de aprimorar a habilidade e o domínio do desenho e, além disso:

• Foi provado por cientistas belgas que desenhar é um bom exercício para o cérebro e a memória. Portanto, desenhar é uma ótima atividade para o tempo livre.
• Para pessoas de profissões criativas, um desenho rápido é simplesmente necessário como uma ferramenta conveniente para corrigir a idéia. Mostre seu interlocutor e faça isso não é chato.
• Para viajantes. Se você esboçar objetos interessantes, eles serão lembrados mais claramente do que com a ajuda da fotografia.
• Desenhar esboços ajuda a relaxar, aliviar o estresse e se divertir.
• Os esboços ajudarão você a começar a ver detalhes interessantes do mundo ao seu redor.

Ferramentas e materiais

Bloco de notas, lápis, borracha - este é o conjunto mínimo de itens para desenhar disponíveis:

• O lápis está disponível em 3 cores: preto, branco e cinza. Os lápis se distinguem pela dureza. Na Rússia, existem três escalas de dureza: M - macio, T - duro, TM - duro macio. Europeu mais amplo: B - suave, H - rígido, F - tom médio, HB - macio. Na Rússia e na Europa, ao lado da letra da marcação está um número que indica o grau de dureza.

Na maioria das vezes, o lápis de grafite é usado para desenhar.

• Uma borracha pode ser dura, macia e dura com um toque de areia (para remover a camada superior do papel), e uma chatice para remover o tom.
• Canetas de hélio são populares para desenhar. Isso se deve ao fato de que um gel ou outro líquido à base de água é usado nessa caneta. Devido a isso, o processo de escrita se torna mais fácil. As desvantagens das canetas são o alto consumo de tinta e a alta probabilidade de vazamento.
• Uma caneta de hélio branca é usada para papel em várias cores ou em outras cores na ilustração. Adequado como corretor.
• Liner é uma caneta de desenho que é reabastecida com tinta. Existem 3 tipos: descartáveis, com um cartucho substituível ou recarregável. Para um desenho de esboço, as opções únicas são escolhidas com mais frequência. Usando o revestimento, são feitos traços de várias espessuras. As vantagens incluem o fato de que essa caneta usa tinta à prova d'água.

Um tipo especial de revestimento inclui brashpen. Esta é uma caneta com uma ponta de pincel. Existem 2 tipos principais - fino, semelhante ao núcleo de uma caneta de ponta de feltro e largo, como um pincel. A tinta nos pincéis é à prova d'água ou à base de água.

Desenhos de esboço populares - Uso de marcadores

• Existem 3 tipos de marcadores - arte, decoração e industrial. Os desenhistas usam arte. As tintas marcadoras são impermeáveis ​​e laváveis, permanentes, não miscíveis e miscíveis, transparentes e impermeáveis. As pontas dos marcadores também são diversas - quadradas, redondas e chanfradas. Existem mais de 350 cores na paleta de marcadores.
• O desenho à base de aquarela envolve tintas à base de água. Existe uma tinta sólida, pastosa e líquida. Para técnicas de desenho rápido, é usada a aquarela profissional. A paleta padrão contém 24 cores.
• O carvão para o desenho é encontrado em 3 versões: paus, lápis e carvão prensado.

Ao desenhar objetos grandes, é usado carvão mole; peças duras são usadas para detalhes. Mostra bem a textura. O carvão é plástico e, portanto, não se sustenta bem no papel. Os desenhos a carvão não podem ser armazenados, a menos que sejam tratados com um fixador especial. Para um artista iniciante, tente um lápis de carvão.

• Sangina é um material macio para desenhar na forma de giz de cera. O esquema de cores do sanguíneo do vermelho ao marrom. Este material, como o carvão, não adere bem à superfície e precisa ser consertado. Sanguine, devido à sua cor, é mais frequentemente usada para representar o corpo humano ou retratos.
• Paper. Para técnicas de desenho rápido, é importante escolher o papel certo. Existem opções universais, mas ao usar materiais diferentes, o resultado será diferente.

As propriedades usadas na escolha do papel para desenho são densidade, textura e cor. Para esboços, é adequado papel com uma densidade de 120 - 130 g / m2, para trabalhar com aquarelas de 200 g / m2. A regra principal é que não é fino.

A textura do papel é dividida em artesanato liso, granulado, com relevo (áspero, forte, marrom). O papel liso será conveniente ao desenhar grandes manchas coloridas, foscas para pequenos detalhes. O papel liso pode não ser adequado para aquarelas e rímel, pois o material não permanece nele.

Para esboçar, é importante escolher o papel certo.

O papel branco é medido em porcentagem. O livro branco apresenta de 70% a 98%. A nitidez da imagem depende deste indicador, quanto maior a porcentagem, mais nítida a imagem. Não há uma regra única ao escolher papel, você precisa pesquisar e experimentar.

Gêneros de esboço

O rascunho (a técnica de desenho rápido tem sua própria direção) pode ser executado como um rascunho rápido e como um desenho de rascunho. Desenho é um trabalho que o artista criou por várias horas, elaborando cuidadosamente.

Gêneros de esboço:

Género	Descrição do produto
Desenho interior	Esboço do interior, design, decoração
Desenho de moda	Esboços baseados no tema da moda e tudo relacionado a ela
Esboço da cidade	Imagem de edifícios, estruturas e paisagens urbanas
Desenho de paisagem	Desenhos de praças, parques, terrenos pessoais e de jardim
Desenho botânico	Desenhos de tudo relacionado à flora - arranjos de flores, plantas, cogumelos
Esboço de supermercado	Alimentos e desenhos de alimentos
Esboço de viagens	Esboço feito em uma viagem
Retrato de esboço	Imagem de um rosto humano
Desenho industrial	Esboços de eletrodomésticos e utensílios domésticos

Técnicas de desenho

O desenho é classificado de acordo com os materiais utilizados.

Desenho a lápis

Desenhar (a técnica de desenho rápido geralmente é feita a lápis) é a maneira mais facilmente acessível. Apenas dispositivos simples são necessários - um notebook e um lápis de grafite.

Para começar a construir o desenho, são usadas linhas livres, a pressão no lápis é mínima e está localizada em um ângulo mínimo em relação ao papel. A mesma técnica é usada para a tonalidade básica da imagem. Formas facilmente delineadas.

Para marcar as linhas de contorno, o lápis é mantido como se estivesse escrevendo, em um grande ângulo em relação ao papel. Essas linhas devem ser cuidadosamente controladas do início ao fim.

Marcador de esboço

Ao desenhar esboços com marcadores, várias técnicas são usadas:

• Desenho com contornos.
• Desenho sem contornos.

• Marcador, como adição a outro material.

Técnica de três estágios

Essa técnica é adequada para iniciantes no desenho.

Inclui 3 etapas de criação de uma imagem:

1. Desenho a lápis. Na primeira etapa, é criado um esboço a lápis, no qual são indicados os contornos e os principais elementos do futuro desenho.
2. Cor de preenchimento. No segundo estágio, as principais manchas coloridas são derramadas. Na maioria das vezes eles usam aquarela, mas também são possíveis marcadores.
3. Processamento de marcador. Na fase final, são elaborados os contornos do desenho, além de pequenos elementos e detalhes que dão ao esboço uma aparência final.

Há outra variante da técnica de três estágios na qual a sequência de pontos é alterada. Depois de desenhar com um lápis, o processamento do marcador é concluído e a cor é preenchida.

Como aprender a desenhar

Esboçar é uma técnica de desenho rápida e, se você remover o estereótipo de que é necessário talento para desenhar, todos poderão aprender. O desenho é uma habilidade que vem com a experiência, você só precisa de treinamento e prática.

Como aprender a desenhar usando a técnica de desenho:

• Você pode começar com a coloração, passando gradualmente para esboços complexos e, em seguida, criando seus próprios desenhos. Será mais fácil desenhar se for feito em etapas.
• Para um artista, são necessárias duas habilidades - este é o controle de sua mão e visão.
• Para treinar o controle manual, aplique exercícios mecânicos. Eles podem ser feitos com lápis de grafite.
• Desenho de círculos de tamanhos diferentes. O principal é que os círculos não se cruzam. Assim, preencha a folha inteira, tentando desenhar o maior número possível de círculos. Este exercício ajuda a relaxar, encher a mão, treina a vigilância.

Desenhar círculos, de tamanho diferente e, ao mesmo tempo, sem sobreposição, ajuda no processo de aprendizado do desenho

• O segundo exercício está conectado com linhas. Encha a folha com incubação. É importante aprender a aplicar hachuras em diferentes direções sem virar uma folha de papel.
• Um iniciante em desenho precisa aprender a representar um conjunto básico de formas simples - uma linha, um triângulo, um retângulo, um oval.
• Para desenhar um objeto complexo, ele é visualmente dividido em várias formas simples. Por exemplo, uma casa é um objeto complexo, mas mentalmente pode ser dividida em vários objetos simples - um retângulo, um triângulo, um quadrado.
• Ao desenhar desenhos complexos, é usada a lei da perspectiva: quanto mais o sujeito, menor é em relação aos mais próximos. O uso dessa lei torna os esboços tridimensionais e volumosos.
• Em esboços complexos, desenhe luz e sombra. A eclosão simples transmite uma sombra fraca; a cruz cria mais áreas sombreadas.
• Esboços complexos incluem retratos. Criá-los requer atenção e diligência. Eles mudam para retratos quando têm experiência em desenho.

Dicas para iniciantes

Artistas experientes dão conselhos para iniciantes em algumas questões técnicas.

Como não lubrificar uma imagem

O primeiro passo para um desenho de qualidade é manipulá-lo com cuidado.

Com os toques com a mão, a área esboçada pode ficar manchada e as marcas de graxa permanecerão em uma folha ainda limpa. Para evitar isso, coloque um pedaço de papel debaixo do braço. Para grandes obras, são utilizados dispositivos especiais - uma ponte ou um mastro.

Para remover migalhas da imagem, use o pincel destinado a esses fins. É importante manter o pincel limpo para não manchar o desenho.

Para evitar manchas do esboço, use um grampo especial. O padrão é fixado em partes, à medida que a folha é preenchida, ou todas no final do trabalho. Mas a trava deve ser usada com moderação.

Como desenhar cachos

Comece a desenhar cachos com a construção da base - o crânio. O penteado é dividido em várias partes principais e sua configuração é determinada. Esses pêlos, localizados separadamente do crânio, são desenhados como uma parte separada. Os cachos localizados no lobo frontal são especialmente cuidadosos.

Você pode desenhar cachos de várias maneiras:

• Linhas onduladas são representadas - os contornos dos cachos futuros.

Nas proximidades, sem tocar, são adicionadas linhas de espelho que se conectam nas extremidades.

• Retângulos são desenhados localizados em uma linha diagonal.

Cada retângulo subsequente é menor que o anterior. As linhas opostas são conectadas por linhas retas.

• Um cone truncado é desenhado.

Linhas oblíquas suaves conectam os lados opostos do cone, como uma fita. Ao pintar, vale lembrar que na superfície frontal a curvatura deve ser mais clara do que profunda.

Textura

O uso da textura descreve as propriedades das superfícies. Não existe uma maneira única de criar texturas no desenho, existem muitas, simples e complexas.

Aqui estão alguns exemplos de criação de texturas simples:

• A textura da árvore é criada usando linhas verticais de diferentes espessuras que se movem e criam uma faixa curva.

• A textura do concreto é feita em vários tons e cada um deles é mais escuro que o anterior. Aplicado com traços característicos, movendo o espinha de peixe de maneira caótica, mudando a direção de cada esfregaço.
• Uma maneira incomum de criar uma textura de pedra. De um lado da esponja para louça, é preciso arrancar pequenos pedaços de tamanhos diferentes. Para que todo o lado se torne desigual. Em seguida, dilua com água qualquer tinta conveniente - aquarela, rímel, guache. E a esponja resultante, aplique cuidadosamente o padrão.

Técnica de sombreamento

Existem duas técnicas de desenho no desenho - isso é hachura e sombreamento. No desenho acadêmico, acredita-se que, antes de iniciar a técnica de sombreamento, é necessário dominar a habilidade de hachura.

A técnica de sombreamento é adequada para desenhos com materiais macios, como sangue ou carvão. A penugem está esfregando a linha no papel com a ajuda de um bastão especial torcido do papel, um apagador. Usando essa técnica, eles acrescentam volume à figura e ao realismo do desenho como um todo.

Para sombreamento, use palitos de papel especiais

O sombreamento deve ser feito ao longo do curso, passando do escuro para a luz. Este é um trabalho muito meticuloso e longo. O sombreamento de alta qualidade é monofônico, sem falhas, onde o tom muda suavemente do escuro para a luz.

Sombreamento

A hachura clássica é a técnica básica de desenho necessária para qualquer desenhista. É usado para mostrar a direção do claro-escuro, proporções de tom, para dar a textura e a forma necessária ao objeto. O esboço usa diferentes tipos de hachura.

Regras de incubação:

• Os traços devem ser aplicados separadamente, um ao lado do outro e depois de cada um, retire o lápis do papel.
• Não faça ziguezagues e vírgulas.
• Mover-se com a eclosão segue do escuro para a luz.
• Aplique sombreamento na forma da figura.
• Ao hachurar, faça o ângulo mínimo de inclinação.
• Para uma hachura mais uniforme, são aplicadas mais camadas.

• Em cada camada subseqüente, não termine a hachura até o final da linha anterior para que não se forme uma costura.
• Você não deve usar sombreamento e sombreamento em um esboço. Isso dará uma imagem desleixada.

Existem muitos tipos de incubação. Alguns deles: curtos, paralelos, traços cruzados, contorno de contorno.

Gerenciamento de lápis

O esboço é uma técnica de desenho rápido que ajuda a criar mapas visuais. Para que um iniciante aprenda a desenhar, não é necessário forçar-se a segurar o lápis corretamente. Mas vale a pena tentar novos métodos, eles podem ser mais convenientes para a mão. E se você aprender, ou seja, desenvolver o hábito de segurar um lápis corretamente, as linhas serão mais suaves e mais precisas.

Maneiras de segurar um lápis:

• Segure o lápis com uma "pitada", como escrever. Com este método, apenas os dedos funcionam, são obtidos traços curtos. Este método é adequado para o estudo de peças pequenas quando é necessária uma precisão especial.
• "Para o meio." O lápis é colocado no meio e preso com os dedos estendidos, localizados quase paralelos ao papel. Nesse caso, o pincel funciona e a mão fica relaxada. Com esse método, traços longos são aplicados, o tom do esboço é definido.
• "Na mão." O lápis está preso na palma da mão com o polegar. A mão deve estar relaxada. Dessa forma, linhas longas são desenhadas ao trabalhar em todo o desenho.

Idealmente, quando um desenhista se esquece de um lápis, ele se torna uma extensão da mão dele.

Aplicando linhas diferentes

A linha é a base do esboço. Eles descrevem os contornos e o tom (hachura). As linhas podem ser: retas, curvas, simples, complexas, longas, curtas, grossas, finas, contorno, auxiliares.

Regras para usar linhas no desenho:

• Nos esboços, as linhas devem estar vivas. Para fazer isso, eles são executados com rapidez, agilidade e não são cercados várias vezes. O uso de diferentes linhas no desenho permite obter efeitos diferentes.
• Para colocar ênfase em algum objeto, ele é desenhado com linhas mais amplas.
• Para enfatizar o peso do objeto, o mais pesado é representado em linhas grossas e o mais leve, fino.
• Para enfatizar a luz e a sombra, os objetos na sombra são indicados por linhas mais espessas e iluminados por finas.
• Se o objeto for retratado mais adiante, ele será desenhado em linhas finas. E o que está mais perto é grosso.

Como desenhar silhuetas

Uma silhueta é a forma de um objeto com um espaço interno preenchido, como uma sombra. Ao representar uma silhueta, é impossível transmitir características e detalhes do espaço interior da figura. Mas os detalhes são importantes, o que criará a silhueta. Depende deles se a silhueta é reconhecível ou se torna ilegível.

A silhueta é representada em tom escuro em um fundo claro, com menos frequência ao contrário. Um objeto desenhado usando a técnica de composição de silhueta é uma imagem generalizada. A principal característica da técnica da silhueta é o contraste de cores. Esta técnica descreve: retrato, arquitetura, figuras humanas, paisagens.

Чтобы нарисовать силуэт, необходимо правильно определить пропорции объекта и найти отличительные черты контура. Например, для рисования человеческого силуэта за единицу измерения берут голову. Тело равно 7 таким единицам плюс голова. А портреты обычно изображают в профиль.

Как перевести рисунок с помощью кальки

Для копирования рисунка есть несколько способов: через копировальную бумагу, с помощь лайтбокса, через кальку. Калька – это тонкая, прозрачная бумага.

Этапы перевода изображения через кальку:

• Необходимый рисунок закрепить на поверхности. Для этого используют специальный скотч, обычной может травмировать бумагу.

• На бумагу уложить кальку. Ее закрепить аналогичным способом.
• Обвести изображение карандашом. На этом этапе можно избавиться от деталей, которые не нужны или перенести на другое место. Также стоит тщательно проработать все мелкие детали.
• Снять кальку и перевернуть ее на другую сторону. Мягким графитовым карандашом заштриховать все нарисованные линии. Этого пункта можно избежать, если обводить рисунок мягким, не заточенным карандашом. В этом случае будет меньше грязи на финальном изображении.
• Закрепить бумагу, на которую переводится изображение. На нее аккуратно разместить кальку заштрихованной стороной.
• Острым карандашом снова обвести все изображение. Графит от штриховки переведет рисунок на бумагу.

Симметрия в рисунке

Симметрия - это соответствие одной половины предмета другой, относительно точки или прямой.

При полном соответствии - это симметричный предмет, если есть небольшое отклонение, то дисимметричный. Когда отклонение значительное, то это асимметрия. Абсолютная симметрия бывает в предметах, созданных человеком, а в природе же очень редка.

Чтобы нарисовать симметричный предмет, необходимо обозначить центральную ось. Затем наметить легкими линиями половину предмета и скопировать их относительно центральной оси. При рисовании симметричных предметов важна точность.

Картинки для начинающих поэтапно

Яблоко:

• Нарисовать круг.
• Участок, где будет плодоножка, обозначить дугой. 2 линиями вверх изображается палочка.

• Скосить немного участки снизу и сверху, придавая необходимую форму.
• Нарисовать симметричный листик и добавить ему прожилки.

Диван:

• Нарисовать прямоугольник.
• Поднять спинку и придать форму подлокотникам.

• Затем изобразить видимую боковую часть и низ дивана.
• Два прямоугольника для подушек сидения.
• Легкими линиями подчеркнуть детали. В завершении можно придать цвет.

Сцена:

• Нарисовать прямую, горизонтальную линию, которая обозначает потолок.
• От нее, с двух сторон, симметрично изобразить кулисы.

• Далее прямыми линиями (можно по линейке), нарисовать стены и сцену в виде полукруга.
• Прямыми линиями дорисовать потолок и легкими штрихами обозначить горизонтальную штору.
• Расчертить деревянный пол.

Чтобы попробовать себя в технике быстрого рисунка, необходимы самые простые материалы и минимальные навыки в изобразительном искусстве. Это одно из главных плюсов скетчинга. Он имеет в своем арсенале простые приемы и техники. Поэтому, широко используется и продолжает набирать популярность.

Автор: Ковальчук Ольга

Desenho do artigo: Natalie Podolskaya

Видео про скетчинг

Скетчинг - техника быстрого рисунка для начинающих: